rechtzeitig zur zeitumstellung, drehen auch zwei deutsche museen die uhr zurück und zeigen kunterbunte ausstellungen, um unseren dunklen, beinah winterlichen alltag zu erhellen: das museum für kunst und gewerbe der stadt hamburg beherbergt seit samstag die ehemalige kantine des spiegel-verlags, designt von verner panton. und das vitra design museum in weil am rhein zeigt noch bis ende februar 2013 “pop art design”.

das museum für kunst und gewerbe hamburg landete mit der panton-kantine einen wahrhaftigen coup. 1969 wurde verner panton beauftragt, verschiedene räume des damals neuen gebäudes des spiegel-verlags in hamburg zu gestalten, inklusive eines prächtigen schwimmbads! brände und andere katastrophen führten im laufe der jahre dazu, dass leider nur die kantine bis ins 21. jahrhundert überlebte. während sich die meisten menschen vorstellen, wo raoul duke und seinesgleichen essen durften, konzentrieren wir uns lieber auf die designdetails: die pantonsche spiegel-kantine kann wohl neben der visiona 2-installation von 1970 als die vollendung der farbforschung und -nutzung in innenräumen schlechthin gesehen werden. panton mag zwar nach 1970 noch weitere objekte geschaffen haben, ob diese besser waren bleibt aber zu diskutieren. als der spiegel entschied, seinen firmensitz zu verlegen, kam natürlich die frage auf, was mit der “panton-kantine” in all ihrer fluoreszierenden herrlichkeit geschehen soll. anstatt diese im neuen spiegel-zuhause wieder aufzubauen, wurde die entscheidung getroffen, sie dem städtischen museum für kunst und gewerbe zu übergeben, wo sie nicht nur von besuchern bestaunt, sondern auch als ultimative hamburger event-location vermietet werden kann. wir haben die installation noch nicht gesehen, werden euch aber wissen lassen, sobald wir dies tun.

gemeinsam mit dem louisiana museum of modern art in kopenhagen und dem moderna museet stockholm präsentiert das vitra design museum in weil am rhein die ausstellung „pop art design“ – mit rund 140 objekten. ausgehend von den objekten – zur hälfte kunst, zur hälfte design – wird der dialog zwischen kunst und design während der 50er bis 70er jahre erforscht und erklärt. mit werken von andy warhol, george nelson, roy lichtenstein, charles und ray eames, claes oldenburg und achille castiglioni, geht die ausstellung der frage, wo denn nun grenze zwischen kunst und design liegt, tiefer auf den grund, als wir es je erlebt haben. leider beantwortet auch diese ausstellung die frage nicht … lässt aber die möglichkeit aufkommen, dass es höchstwahrscheinlich keine grenze gibt.

die ausstellung beleuchtet zunächst entwicklungen und menschen, welche die pop art-bewegung begründet oder geprägt haben. danach widmet sie sich einer reihe ausstellungsrelevanter themen, die alle anhand von werken und objekten belegt oder diskutiert werden. die ausstellung veranschaulicht wunderbar, wie ähnlich pop art der nachkriegskunst und dem damaligen design war und welches wechselspiel zwischen den beiden richtungen existiert. jedoch zeigt sie den besuchern auch auf, wie bedeutend pop art selbst heute noch immer in der zeitgenössischen kunst und im design ist. die besucher können herbert hirches hf 1-fernsehstehgerät gleich neben andy warhols brillo box bewundern. vielleicht ein moment, der uns denken lässt, dass pop art uns das iphone gebracht hat … wenn auch über eine lange und zusammengereimte kette von ereignissen.

die spiegel-kantine kann im museum für kunst und gewerbe hamburg während der üblichen öffnungszeiten besichtigt werden. „pop art design“ im vitra design museum läuft bis zum 3. februar 2013. die ausstellung wird von einem rahmenprogramm mit vorträgen, führungen und anderen tollen ereignissen begleitet. beide ausstellungen halten, wir brauchen es eigentlich nicht zu erwähnen, genug farbe bereit, um selbst den dunkelsten wintertag zu erhellen…