Archiv für März 2011


mode macht schule im haus der kulturen der welt

Donnerstag, 31. März 2011

die veranstaltungsreihe „mode macht schule“ wird auch in 2011 fortgesetzt. von april bis juli bündelt sie das kreative potenzial angehender berliner modemacher, erneut im haus der kulturen der welt. die plattform wird in diesem jahr von studierenden und lehrenden der universität der künste udk, der akademie mode & design amd und der kunsthochschule berlin-weißensee getragen. diese präsentieren der öffentlichkeit ihre kollektionen und ausbildungsschwerpunkte. es wird eine ausstellung, modenschauen, themenbezogene panels und zeitschriften angehender modejournalisten geben. mit dieser jungen und kreativen veranstaltung kann berlin ein stück weit mehr seinen unesco-titel „stadt des designs“ verteidigen…

mode macht schule

05. april bis 31. juli 2011

täglich 10 bis 19 uhr

@ haus der kulturen der welt

john-foster-dulles-allee 10 in 10557 berlin

http://www.hkw.de/de/programm/2011/mode_macht_schule_2011/projekt_detail_53804.php



collection one 2011 – jüngste berliner mode

Donnerstag, 31. März 2011

noch bis zum 9. april präsentiern und verkaufen die absolventen verschiedener berliner modeschulen bei karstadt ihre ersten kollektionen. „collection one 2011“ findet im rahmen der “modewochen karstadt berlin” statt. zu begutachten sind die kreativklamotten und unikate in der filiale am hermannplatz. die messe für junges berliner modedesign bietet jedes jahr den frischlingen eine ideale plattform, passend zum abschluss ihres studiums. und: man findet bei den modeküken allerlei kostbare „schmuckstücke“… viel spaß beim stöbern!

collection one 2011

21. märz bis 9. april 2011

montag bis samstag von 10 bis 20 uhr

@ karstadt hermannplatz kreuzberg

hermannplatz in 10967 berlin

eventraum in der 4. etage

http://www.karstadt.de/jsp/filialen/berlin-hermannplatz-kreuzberg-news-events.jsp



green design 2.0: learning from nature

Mittwoch, 30. März 2011

kommenden dienstag veranstaltet das labor für nachhaltige designstrategien der kunsthochschule berlin-weißensee greenlab im haus der kulturen der welt das symposium „green design 2.0 learning from nature“. mittelpunkt des symposiums bildet die frage, inwiefern nachhaltige designstrategien aus der natur gewonnen werden können. europäische experten für bionik und ökologisches design tauschen sich dabei zum aktuellen stand der bionischen forschung aus und diskutieren u.a. die nutzung der natur als unser vorbild. weitere informationen zu “green design 2.0 learning from nature” gibt es im netz unter: http://greenlab.kunsthochschule-berlin.de

green design 2.0 learning from nature

5. april 2011 von 10 bis 18.30 uhr

@ haus der kulturen der welt

john-foster-dulles-allee 10 in 10557 berlin

http://greenlab.kunsthochschule-berlin.de

http://www.hkw.de/de/programm/2011/mode_macht_schule_2011/veranstaltungen_53804/Veranstaltungsdetail_55283.php



volle kraft voraus: noch 2 monate bis zum DMY

Mittwoch, 30. März 2011

noch zwei monate bis zum start des international design festivals DMY! anfang juni ist es soweit: das DMY öffnet erneut seine pforten. auf über 11.000 qm des ehemaligen flughafens tempelhof findet dann die umfangreiche DMY-ausstellung statt, bei der sowohl neue talente als auch etablierte designer ihre arbeiten aus dem bereich produktdesign vorstellen. zu sehen sind möbel, interior accessoires, leuchten, industriedesign sowie zukunftsweisende multidisziplinäre projekte. neben der ausstellung gewähren die vielseitigen veranstaltungen des festivals interessante einblicke in entwicklungen zeitgenössischen designs sowie wertvolle kontakte zu designern, produzenten und händlern. mit 700 ausstellenden designern aus 30 nationen avancierte das DMY zu einer bestimmenden größe in der internationalen designszene und ist mit abtsand das größte designfestival deutschlands. 2011 liegt der länderfokus auf finnland. alle infos zum dmy gibt es im netz unter: www.dmy-berlin.com

international design festivals 2011 DMY

1. bis 5. juni 2011

@ flughafen tempelhof

www.dmy-berlin.com



ambiente 2011: anika engelbrecht

Mittwoch, 30. März 2011

studium an der hbksaar in saarbrücken und der esba marseille, praktikum bei proef/studio marije vogelzang in amsterdam und bei mark braun in berlin, schließlich eröffnung eines eigenen studios in berlin. klingt nach erfolgskurs für anika engelbrecht. auf diesem kurs lag für die jungdesignerin auch die ambiente in frankfurt, wo sie in der talents section drei ihrer kreationen präsentierte. um noch einmal kurz darauf hinzuweisen: wir waren selbst nicht da (stockholm…) – wir wissen nur davon, weil uns anika davon erzählte.

jedenfalls waren drei produktreihen zu bestaunen, die – wenn auch auf den ersten blick in keiner beziehung zueinander stehen – auf den zweiten blick durchaus gemeinsamkeiten teilen. da ist zunächst die individuals reihe: ein forschungsprojekt, das versucht eine alternative glasdesignmethode zur sandstrahlung zu entwickeln. beim “normalen” sandstrahlen von glas wird mit einem selbstklebenden blatt die struktur des glases geformt. anika engelsbrechts methode arbeitet hingegen unter einsatz verschiedener metallgitter als schablonen, womit ganz verschiedene ergebnisse erzielt werden können. besonders gefallen uns darunter die größeren stücke mit den grob eingekerbten, geometrisch angeordneten löchern und die trinkgläser, deren füße an arktische oder mondlandschaften erinnern.
ein anderes studienprojekt ist bevande calde – ein auftrag für den italienischen kristallhersteller rcr italia. entworfen für heiße getränke, sorgen die riffel an der außenseite des glases nicht nur für einen guten griff, sondern schützen vor allem vor ausstrahlender hitze. ein wunderbares beispiel also dafür, wie mit der gekonnten verbindung von natürlichen eigenschaften eines materials und dem design eines produkts ein ganz ausgezeichneter effekt erzielt werden kann – der optisch sogar zimlich viel hermacht.
swell ist die dritte innovative sowie unkonventionelle lösung in der engelbrecht-ambiente-prdukt-reihe. eine serie unglasierter porzellanvasen mit ausstanzungen und löchern. ja, das klingt in hinblick auf die funktionsweise von vasen durchaus unpraktisch, wenn nicht sogar unsinnig. wären da nicht die bunten luftballons…. die nämlich können genau über den vasenhals gestülpt und mit wasser gefüllt werden, wodurch zwei funktionen ihre erfüllung finden: auf einer pragmatischen ebene fungieren die ballons so als indikator für den wasserstand in der vase und in ästhetischer hinsicht verleihen sie der vase einen hauch von farbe und brechen mit starren strukturen. außerdem bildet der synthetische charakter der ballons einen schönen kontrast zur natürlichkeit der blumen. laut anika sorgte swell für eine menge aufmerksamkeit auf der ambiente – wir hoffen, diese und ihre anderen produktserien werden genauso die aufmerksamkeit einiger hersteller wecken.

mehr informationen gibt es unter: http://www.anika-engelbrecht.com/

Anika Engelbrecht Bevande Calde RCR
bevande calde by anika engelbrecht,studienprojekt für rcr italia
Anika Engelbrecht SWELL
swell by anika engelbrecht
Anika Engelbrecht Individuals range
individuals by anika engelbrecht – auswahl der ergebnisse.
Anika Engelbrecht Individuals holes
warum löcher in vasen sinnvoll sein können……


photophantastische berliner luft!

Dienstag, 29. März 2011

“riechste det? det is die berliner luft. en janz besonderer duft.“ …

und „berliner luft“ ist ein ganz besonderer bildband – mit aufnahmen ganz normaler sowie skurriler situationen, in die man tagtäglich in der hauptstadt hinein schlittern kann. ob in clärchens ballhaus, mit leydickes pomeranzenschnaps oder zehlendorfer tortengüssen – die jungen photographen benjamin tafel und dennis orel verwöhnen unsere augen mit allerlei ungewöhnlichem, witzigem und sehr ansprechenden motiven. mehr unter: www.berliner-luft.com. überzeugt euch doch selbst!

berliner luft

von benjamin tafel und dennis orel, 2010

256 seiten, 168 farbige abbildungen, 21,10 x 14,00 cm broschur

mit deutsch-englischen erläuterungen

isbn 978-3-7757-2616-0

preis: € 16,80

http://www.hatjecantz.de/controller.php?cmd=detail&titzif=00002616



formschön verstaut: möbelausstellung “storage” bei jochum

Dienstag, 29. März 2011

die design-galerie hans-peter jochum zeigt momentan eine ausstellung mit wegweisenden  systemmöbelstücken des 20. jahrhunderts, die alle zur aufbewahrung dienen. „storage – a selection of storage furniture“ lässt den besucher stücke großer designer erleben: mit dabei sind regalsysteme, wandschränke, rollcontainer und andere büromöbel von ray and charles eames, dieter rams, alvar aalto oder joe colombo. zentrales und nicht übersehbares stück von „storage“ ist jedoch die panel wall des dänen finn juhl, bei der die regalböden beliebig in ein verdecktes schienensystem eingehängt werden können. wer in die designgeschichte der großen möbelmacher eintauchen möchte, ist in der knesebeckstraße genau richtig. noch bis anfang mai!

storage – a selection of storage furniture

23. märz bis 1. mai 2011

geöffnet mi bis fr von 14 bis 18.30 uhr & sa von 11 bis 16 uhr

@ galerie hans-peter jochum

knesebeckstraße 54 in 10719 berlin

http://www.hpjochum.de/Storage.html



kunst für die straße: das plakat hat jubiläum!

Montag, 28. März 2011

moderne plakate sind aus unserem heutigen alltag und der stadtkulisse nicht mehr wegzudenken… sie dokumentieren jahr für jahr unser freizeit-, konsum- und kulturverhalten sowie unsere geschmacksstandards. häufig wird das wichtige öffentliche kommunikationsmittel auch als spiegel der gesellschaft und alltagsgeschichte gesehen. pünktlich zum 150. geburtstag des straßenplakats holte die stiftung kunstforum der berliner volksbank einige plakatexponate aus dem kupferstich-kabinett der staatlichen kunstsammlungen von dresden nach berlin. die ausstellung “kunst für die straße” zeigt rund 100, teilweise sehr selten ausgestellte, stücke – beginnend mit einem der begründer des modernen plakats, jules chéret. wer die äußerst dynamische entwicklung der massenmedialen werbe- und kunstform plakat von ihren anfängen im 19. jahrhundert bis heute erleben will, ist bei “kunst für die straße” genau richtig. noch bis zum 8. mai!

“kunst für die straße”

16. februar bis 8. mai 2011

täglich von 10 bis 18 uhr

@ kunstforum der berliner volksbank

budapester str. 35 in 10787 berlin

tel. 030 3063-1744

http://www.berliner-volksbank.de/die_bank0/stiftung_kunstforum0/aktuelle_ausstellung.html



um eine messe reicher: VELOBerlin

Montag, 28. März 2011

all you need is … VELO! unter diesem motto fand am wochenende erstmalig die neue messe rund um die themen fahrrad und urbane mobilität statt. tausende besucher informierten sich pünktlich zum saisonauftakt bei 160 ausstellern aus der ganzen welt über innovationen und trends städtischer mobilität von heute und morgen. im mittelpunkt stand dabei natürlich das fahrrad. die VELOBerlin wartete mit interessanten und überraschenden designs auf, sehr beliebt war das e-bike. insbesondere jüngere besucher hielten neugierig ausschau nach den neuesten rennern und prototypen der branche. auf einem großen parcours konnten sie dann mit garantiertem fahrspaß einige der “schmuckstücke” ausprobieren. laut veranstalter war die premiere der VELOBerlin ein voller erfolg!

www.veloberlin.com



bauhaus archiv berlin. erik spiekermann. schriftgestalten.

Donnerstag, 24. März 2011
Bauhaus Archiv Berlin Erik Spiekermann Schriftgestalten
bauhaus archiv berlin. erik spiekermann. schriftgestalten

eine art inoffizielle tradition des bauhaus archivs berlin ist es, dem gewinner des designpreises der bundesrepublik deutschland für das lebenswerk eine kleine retrospektive zu widmen. das kuratieren der ausstellung wird dabei explizit in die hände des künstlers gelegt. am 23. märz wird in diesem kontext die ausstellung schriftgestalten von und über den gewinner 2011 eröffnet:  typograph und kommunikationsdesigner erik spiekermann.

freunde der analogen kunst könnten dabei etwas wehmütig werden, denn nach eigenen aussagen ist nur wenig aus spiekermanns analogen tagen übrig geblieben. feuer, diebe und fluten haben einen beachtlichen teil seines archivs dahingerafft. glücklicherweise zahlt sich aber spätestens hier aus, dass erik spiekermann an so vielen projekten für den öffentlichen raum gearbeitet hat. so sind seine arbeiten nicht nur für bosch-bohrer-besitzer, sondern auch für S-Bahn Fahrer in Berlin, Economist Leser und schließlich uns alle zugänglich.
auch ein geübter schriftsetzer, wie typograph erik spiekermann versteht seine arbeit noch als handwerk, das gelernt werden muss. ein schönes beispiel für seine einstellung zum typographischen handwerk sind die Freihand-Skizzen vom “a “und “b” für seine itc officina serif series. zwei stunden pro buchstaben-typo zu investieren ist zweifelsohne ein unbezahlter luxus, sie zeigen darüberhinaus aber besondes eins: wenn man die basics richtig lernt, dazu auch noch lernt, warum man sie lernt, entstehen die cleveren stücke quasi von allein. wenn das jetzt noch einige junge designer lernen würden…

Bauhaus Archiv Berlin Erik Spiekermann Schriftgestalten bvg
erik spiekermann und ein teil seiner arbeit für die berliner verkehrsgesellschaft, bvg

wir kennen erik spiekermann nicht gut genug, um ihn wirklich einen perfektionisten nennen zu können; folgt man aber spiekermann durch die ausstellung, kann man beobachten, wie sich seine aufmerksamkeit auffällig auf winzige details richtet, die noch nicht so sind, wie sein sollten oder sein könnten – eben nicht perfekt. bestätigt werden könnte der perfektionismus-verdacht auch, wenn man ihn voller unverständnis davon erzählen hört, wie seine kleinformatig gedachten schriftarten in großen formaten genutzt werden. andererseits ist erik spiekermann aber auch ein mann, der akzeptieren kann, wenn seine arbeit fertiggestellt ist und er nach der veröffentlichung keinen einfluss mehr darauf hat, was damit geschieht. zwar irritiert ihn ein “missbrauch”, er ruiniert ihm aber nicht gleich den tag. wenn das kein großmut ist.
daneben beinhaltet die ausstellung eine schau der software, die udk studenten entwickelt haben, um auch das netzwerk, das um erik spiekermann herum entstanden ist, in die darstellung seines lebenswerks einzubeziehen. mit über 200 angesetellten in den letzten drei jahrzehnten in zwei ländern und gott weiß wievielen freien mitarbeiter darf erik spiekermann nicht nur als einer der wichtigsten typographen und kommunikationsdesigner seiner generation, sondern auch einer der einflussreichsten, bezeichnet werden. etwas, das sich ganz wunderbar an der udk-kooperation zeigt.

mit einblicken in schriftarten, entwürfe und fertige produkte ist erik spiekermann. schriftgestalten eine gute gelegenheit das werk und den mann dahinter kennenzulernen. die ausstellung verdeutlicht zudem auch den letzten, warum es so wichtig ist, dass typographie gut gemacht ist. erik spiekermann hat das ganz gut auf den punkt gebracht: “typographie ist wie luft. wir nehmen sie nur wahr, wenn sie schlecht ist.
also auf ins bauhaus archiv und die gute luft genießen.”

erik spiekermann. schriftgestalten. kann im bauhaus archiv, klingelhöferstraße 14, 10785 berlin noch bis 6. juni 2011 gesehen werden. jeden sonntag 14.00 uhr gibt es außerdem eine führung durch die ausstellung. am 10.4 und 5.5 findet für die besucher zudem der “bauhaus brunch” statt.

weitere informationen gibt es unter: http://www.bauhaus.de/

Bauhaus Archiv Berlin Erik Spiekermann Schriftgestalten annemarie jaeggi
erik spiekermann und Bauhaus archiv direktorin annemarie jaeggi bei der eröffnung von erik spiekermann. schriftgestalten.